multiculatural city e.V. - TEIRISIAS NEVER MADE IT TO NEW YORK
Monika Dobrowlanska
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Catherine Annis
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Paolo Bignamini
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Das Stück behandelt auf tiefgründige und humorvolle Weise Themen wie Identität, Sinnsuche und das Streben nach einem besseren Leben in einer absurden Welt. Inspiriert von T. S. Eliots „The Waste Land” verbindet die Aufführung mithilfe moderner Streamingtechnik drei Bühnen in Berlin, Avignon und Mailand.
Die Handlung spielt in einem imaginären Theater, das als Notunterkunft dient. Teiresias, eine mythologische Figur, lebt und arbeitet dort aufgrund der schwierigen Wohnsituation in Berlin als Sicherheitskraft. Mithilfe von ChatGPT plant er eine Reise nach New York, muss aber schnell erkennen, dass er dort in viele Schwierigkeiten geraten könnte… Der Einsatz von Hologrammen spiegelt die Verwischung der Grenzen zwischen Realität und Fake wider. Parallele Geschichten von Minerva und Tom in Avignon sowie von einer Schauspielerin und ihrem Assistenten in Mailand beleuchten die Spannungen zwischen Kunst und Leben.
Mit/ With Alex Lee (Berlin) Anaïs Gabay (Avignon) Martina Ribera Saavedra (Avignon) Patrick Séminor (Avignon) Annig Raimondi (Mailand/ Milan) Anna Germani (Mailand/ Milan) Regie/ stage direction: Monika Dobrowlanska (Berlin), Helen Landau (Avignon), Annig Raimondi (Mailand/ Milan) Video und Bühne/ Video and stage design (Berlin) Yukihiro Ikutani, Katja Skladmann Bühne und Licht/ Stage and lighting design (Mailand/ Milan) Fulvio Michelazzi Kostüme/ Costume design (Berlin) Katja Skladmann Kostüme/ Costume design (Mailand/ Milan) Nir Lagziel Ton und Licht/ Sound and lights (Avignon): José Joilan Regieassistenz/ Assistant director (Mailand/ Milan) Elisabetta Miracoli Streaming Lorenzo Mosna |
Projektassistenz/ Project assistance Valentina Citterio
Das Theaterkollektiv multicultural city wurde im September 2012 in Berlin gegründet. Wir verbinden Theater mit dem gesellschaftlichen Auftrag, sich für soziale Randgruppen, Minderheiten und Benachteiligte einzusetzen. Dabei erforschen und entwickeln wir experimentelle Bühnenformen, die aus der Begegnung verschiedener Kulturen und Künste entstehen. Inzwischen sind zahlreiche Kooperationen in Berlin und in mehreren europäischen Ländern entstanden und unsere Theaterproduktionen wurden auf vielen internationalen Theaterfestivals gezeigt. In Berlin haben wir unter anderem mit dem Maxim Gorki Theater, mehreren Kulturinstituten, der Akademie der Künste, dem FEZ Berlin, dem Theater im Delphi und der Zitadelle Spandau zusammengearbeitet. PACTA Arsenale dei Teatri, gehört zu den wichtigsten Theatern des Mailänder Theatersystems und wird von der Region Lombardei als Theater von regionaler Bedeutung gefördert. Le Théâtre au Chapeau Rouge ist ein kleines Theater im Herzen von Avignon, in dem künstlerische Ausdrucksformen in Form von Aufführungen, Konzerten, Ausstellungen und Animationen entdeckt und zur Geltung gebracht werden. Es wird von der Vereinigung „Les Rencontres du Chapeau Rouge” verwaltet. Festival Clashing Classics. Multilingualism on Stage, 2. Edition Die zweite Edition des trilateralen, inklusiven Theaterfestivals „Clashing Classics. Multilingualism on Stage“ vereint die kreative Kraft mehrerer europäischer Partner, um ein einzigartiges Theatererlebnis zu schaffen, bei dem Mehrsprachigkeit, technische Innovation und Inklusion im Mittelpunkt stehen. Die Veranstaltung wird in Zusammenarbeit mit der Avignon Université, dem Théâtre AU Chapeau Rouge in Avignon, der Associazione Culturale PACTA Arsenale dei Teatri und der IULM – Università di comunicazione e lingue, beide in Mailand, sowie lokalen Partnern aus Berlin durchgeführt. Monika Dobrowlanska ist Schauspiel- und Opernregisseurin sowie Autorin, Schauspiel- und Hochschuldozentin. Sie versteht sich als europäische Regisseurin und verbindet in ihren Inszenierungen erfolgreich verschiedene Theatertraditionen. Seit 2002 lebt und arbeitet sie als freie Regisseurin in Berlin, wo sie unter anderem mit dem Maxim Gorki Theater, dem Hebbel Theater und der Akademie der Künste zusammengearbeitet hat. 2012 gründete sie das interkulturelle Künstlerkollektiv multicultural city. Der Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt auf interkulturellen Inszenierungen zu den Themen Identität sowie persönliche und politische Freiheit. Seit vielen Jahren experimentiert sie in ihren Inszenierungen in verschiedenen europäischen Ländern mit der Mehrsprachigkeit. Sie ist Lehrbeauftragte im Masterstudiengang Theaterwissenschaft und Interkulturalität an der Universität Luxemburg, wo sie Regieseminare leitet. |
Helen Landau (Catherine Annis) ist eine zweisprachige (Französisch-Englisch) Autorin, Schauspielerin und Bühnenregisseurin mit besonderem Interesse am mehrsprachigen Theater. Sie absolvierte eine Ausbildung als Schauspielerin am Questors Theatre in London. Seit ihrem Umzug nach Frankreich im Jahr 1998 tritt sie weiterhin in französischen, englischen und mehrsprachigen Versionen von Stücken auf und führt Regie.
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Paolo Bignamini ist Dramatiker, Theaterregisseur und Journalist. Ein besonderer Schwerpunkt seiner Arbeit ist die Erforschung der Beziehung zwischen Zeit und Raum auf der Bühne. Alex Lee, in den USA geboren, ist Schauspieler, Sänger und Drag Queen. Er studierte Schauspiel an der University of California in Berkeley. Er spielte einige Theaterrollen und war in Werbespots in der San Francisco Bay Area zu sehen, bevor er 2013 nach Berlin zog. Als sein Drag-Charakter Viagra Falls war er Teil der Real Housewives of Neukölln, Berlins absurdem Trash-Drag-Kollektiv. In den letzten Jahren hat er an verschiedenen Filmprojekten mitgewirkt und sein Drag-Kabarett als Viagra Falls an unterschiedlichen Orten in Berlin aufgeführt. https://www.filmmakers.eu/de/a... Yukihiro Ikutani ist Videokünstler und Bühnenbildner. Er wurde 1979 in Japan geboren und studierte Film an der Tokyo Zokei University. Im Jahr 2003 zog er in Berlin und präsentierte seine künstlerischen Arbeiten - Videos und Installationen - an verschiedenen Orten in Europa. Anschließend studierte er Bühnenbild an der Filmhochschule Potsdam-Babelsberg. Er schloss sein Studium als Meisterschüler ab. Danach etablierte sich Ikutani erfolgreich im Bereich der bildenden und darstellenden Künste. Er gründete das innovative Künstlerkollektiv ELEKTRO KAGURA für Performing Arts und entwickelte eine eigene Methode für das digitale Bühnenbild. Katja Skladmann ist Bühnen- und Kostümbildnerin sowie bildende Künstlerin. Sie wurde 1986 in Baranowitschy (Belarus) geboren und lebt und arbeitet seit 2012 in Berlin. Sie absolvierte ihre Ausbildung an der TU Berlin (Bühnenbild/Szenischer Raum), an der Kunsthochschule Weißensee Berlin (Textil- und Flächendesign) sowie an der Belarussischen Staatlichen Universität für Kultur und Kunst in Minsk, Belarus (Diplom Freie Kunst). In ihren Arbeiten verbindet sie visuelles Storytelling mit einem künstlerischen Gestaltungsansatz. Sie sind oft in dokumentarischen und historischen Narrativen verwurzelt. Ihre Hauptthemen sind Flucht, Vertreibung, die Erinnerung, das Verschwinden von Erinnerungen und ihre Transformation im Kontext der Zeit. |